《三国演义》是中国古典四大名著之一，其电视剧版的主题曲并非李白所作。实际上，电视剧《三国演义》的主题曲是《滚滚长江东逝水》，这首歌的歌词是由明代杨慎的《临江仙·滚滚长江东逝水》改编而来，而曲则是由著名作曲家谷建芬创作的。

李白是唐朝著名的诗人，他的作品风格以豪放、奔放著称，代表作有《静夜思》、《将进酒》等，但并没有为《三国演义》写过主题曲。《三国演义》这部小说本身与李白也没有直接的关系，因为《三国演义》成*于明朝，由罗贯中编著，讲述的是东汉末年到西晋初年的历史故事，而李白生活在唐朝，时间上相差了几百年。

《三国演义》的片头曲“滚滚长江东逝水”，算不算词的巅峰？

巅峰肯定算不上，通俗化倒是一流，就好像白居易的诗中写道，离离原上草，一岁一枯荣，野火烧不尽，春风吹又生。全篇无一生僻字，更无典故，但立意之美，连大诗人都拍案叫绝！可见诗人的成功。这词也很有味道，能流传下来也是有它很成功的地方，首先是文字通俗易懂，连凡夫俗子也能懂文中之意，感受到渔樵之也，更熟悉三国之往事（因为明说*人不少，讲三国的说*人亦不少，民众十分熟悉），更易引起共鸣，这是一个众人抬神而成的神话之作，列为名词曲也是可以接受的，就好像金庸的武侠小说以前是不能列入名著的，连金庸大侠也不好意思说自己的武侠小说是佳作，现在因为喜欢的人多了，一样被列入名著行列，连中学课本都有其武侠小说的节选，从这角度来讲，这词说是词的巅峰也不为过，作品本就是让人看或是记住的，这么多人熟悉并喜爱的作品说不是佳作确是难以服众

杨慎的《廿一史弹词》，总体看是走俗文学的路子，都一个模子。比如第一段《总说·西江月》：“天上乌飞兔走，人间古往今来。沉吟屈指数英才，多少是非成败。 富贵歌楼舞榭，凄凉废冢荒台。万般回首化尘埃，只有青山不改。”第二段《说三代· 南乡子》：“携酒上吟亭，满目江山列画屏。赚得英雄头似雪，功名。虎啸龙吟几战争。一枕梦魂惊，落叶西风别唤声。谁弱谁强多罢手，伤情。打入渔樵话里听。”

在我心中杨慎的临江仙就是千古第一词，格局、境界超越古今的旷世之作，这首词真正表达的是作者对人生的深刻理解和感悟，在几百年后的我心里产生了一种强烈的共鸣七喜斩仙无限元宝网页游戏，它和红楼梦开篇中的好了歌以及好了歌的解说词有异曲同工之妙，是非成败转头空，青山依旧在几度夕阳红，古今将相在何方，荒冢一堆草没了，人的一生啊，几十年一过，也许星星还是那个星星，月亮还是那个月亮，山也还是那座山，河也还是那条河，但是这个世界的人已不是那些人了，古人不见今日月，今月曾经照古人。说杨慎的临江仙是首三流之词甚至不入流的人只能说人生还很肤浅，并没有真正领略这首词的意境之美！

三国演义小说主题曲李白

地理学上的“巅峰”，是指独一无二的海拔高度，而诗词的巅峰，则指一流水平，不一而足。说杨慎《临江仙》文学意义一般，实为“苛评” 实际上，套用前人或自己的文士，不止杨慎一人——关键是：套用的作品（或词汇）是否得到历代读者的认可。有词评家称辛弃疾为“***”（袭用他人成句），但这也无妨辛词的文坛地位。 明词固然总体成就不高，但不能说首首水平都一般。比如这首《临江仙》，与《三国演义》相配就珠联璧合，相得益彰！看来，毛宗岗父子的眼光，可谓是慧眼如炬。 所以我认为：杨慎的《临江仙》，不是一般，而是词中一流！

诗词的好坏在于情，在于理，不在于是否借用前人前人的词句。试问那一位诗人不用前人的词句，难道能自己创造词句？别人也懂不了哇！诗词讲究以景舒情，最大的情就是山河湖海，滚滚长江不仅苏东坡用了，李白也用了，“不尽长江滚滚来”是谁写。酒和渔樵也有很多人都用的，渔樵渔夫渔翁，也有写山里的樵夫不就是砍柴的吗？楊慎是明代三才之首，他的《临江仙》也可以称得上是明代第一，不服拿出一首来比，哪一首能比得过。文学高低不是华丽的词藻，也不是巧妙的构思，而是动之以情，说之以理，使人动情明理。

“阳春白雪，曲高和寡。下里巴人，妇孺皆知。”自古而然，不足为怪！苏轼、辛弃疾、李煜、李清照等诗词大家，以非凡的才气，卓绝的创造力，造就了诗苑词坛一个个“奇葩”，为评论家赞赏推崇，理所应当。杨慎饱读诗*，学识渊博，《临江仙》一词，虽然涉嫌“抄袭”，但是实际却是意境和情感等的借鉴，并且还是以自己的诗语词句，将多个“大家”的“精典”感触，幻化、融合为一体，表达了自己特有的情感。是一种创作路数，不该偏执否定。过分解读实属不当。

这首词意境等等，旷达得心境，确实是上上之选，说是明清诗词第一毫无问题，不能因为作者其他诗词写的不好，就否定这首诗词，李白杜甫也不是都写的好，只是写的好的比较多，杨慎属于普通的比较多，出名的就一篇，就像一个人一生就干了一件轰轰烈烈的大事，后面没有了，就说这件事不轰轰烈烈了？而干了多多轰轰烈烈的大事的人才是大事吗？你来评价的本来就不是诗词，而是评价得作者，作者不是第一名，不影响他的诗词是第一名

先下个定语“胸中无万卷*，不敢雌黄人物”。 杨慎的诗词水平，几百年来点评者众多，戍仙不是说笑的。 就单《临江仙》这一首，后人词评也是有的。清代丁绍仪，现代夏承焘，都评价为“清空” 在词的境界中，“清空”指空灵神韵，得其神而忘其形，古雅峭拨，读之使人飞越神往。为词的最高境界。 简单的说，就是用最朴素的词句让读者飞越神往。 对比这个评价，再看看你这巴拉巴拉的一堆话，特别像顽童聒噪，不知所云。

不敢苟同。这首词写尽人生的感悟。千帆过后，已是往事千年。人在自然年前极其渺小。正如他自己，尽管是满腹才华，也仅仅是江上一落叶。用它概括三国英雄故事，在恰当不过。英雄辈出的三国，就是一幅波澜壮阔的画卷，就是一段跌宕起伏的故事，到青山依旧在，无处觅英雄。没有人生的历练，有这么深的感悟吗？就是有这样的感悟，那么有这么好的文笔吗？在整个宋词里，能有几首超过这首临江仙呢？何来“一般”呢？

嘉靖接班堂兄做的皇帝，按规矩他爹不是皇帝，可是嘉靖不愿意认大伯朱佑樘为新爹，还要让亲爹朱祐沅入皇帝宗祠，大臣们当然不同意，于是君臣斗起来，最后一群大臣下课贬官了，包括内阁首辅杨廷和，杨慎是杨廷和儿子，自然为老爹出声闹得最凶，嘉靖也最记仇，流放杨慎终身，到死也没回到故乡。这个背景自然影响到了杨慎作词的风格，成败，夕阳，白发，笑谈就是会频繁使用了……

这首临江仙，给人的感觉就是“空灵”二字！写实和写虚相结合！空灵与虚实结合之美！写尽历史动态，人去楼空，当年叱咤风云的人啊，都淹没在历史的滚滚长河中，唯有江水荡荡，永不停歇，似在想人们述说着当年那风云变幻的时代场景！当年那呼风唤雨，指点江山，诧叱风云的人人儿啊。都淹没在历史记录中。吾心戚戚焉，泪潸潸焉！生日百年，唯梦而已！！！！

晏几道的《鹧鸪天》：守得莲开结伴游。约开萍叶上兰舟。来时浦口云随棹，采罢江边月满楼。花不语，水空流。年年拚得为花愁。明朝万一西风动，争向朱颜不耐秋。 再看看王昌龄的《采莲曲》： 吴姬越艳楚王妃，争弄莲舟水湿衣。来时浦口花迎入，采罢江头月送归。宋词中不仅晏几道，贺铸，许多人都喜欢借用前人成句，这很正常。

清代除了纳兰词还有什么词？如仔细看，杨慎的词多少有元曲的风格，更加口语化，更容易在民间流传，为什么？因为明代市民文化发达。杨慎词较口语化，但读之有眼界开阔之感，也能观世变叹世情。比较于纳兰词，纤丽精巧，但也因之阴柔。杨词生于经济社会，纳兰词因于富贵人家的爱好，不论高低，各有千秋。

能流传的基本上就是好东西，不能流传的就是历史垃圾，不要低估了大众的鉴赏能力 自古雅俗共赏，太雅太俗都不会在群众中流行 已经过了六七百年了，算千年流传不为过，童叟都能上口，历史上又能有几人？？？不要为了贬低而贬低，也不要为了抬高而抬高，，刘传他自然就证明了他的地位

你说的三个方面，一是杨慎作词水平不行，二是二十四史弹词雷同，三是所谓模仿痕迹。没有对单独针对《临江仙·滚滚长江东逝水》这首词的单独评论。对于你说的第一点第二点，说的很对，杨慎其他弹词确实一般，但是说明不了这首也一般，第三点属于化用，也不能说明这首词不好。

按作者的思维以此类推，王安石《桂枝香》抄袭杜牧《泊秦淮》。周邦彦《西河金陵怀古》抄袭刘禹锡《石头城》。苏轼《洞仙歌》抄袭孟昶《玉楼春》。苏轼还有一句“明月几时有，把酒问青天”也是抄人家李白的“青天明來几时，我今停杯一问之”。哈哈哈，果然天下文章一般抄也。

杨慎同学，年轻时相当嚣张愤青，可惜得罪的却是在明朝长命皇帝里面拍得上号的嘉靖先生，其一生从年少轻狂落到后来落魄凄凉。他空有一身冠绝当时的才华却无如同阳明先生一样的时运，所以终究也只能慨叹古今无成败法左右时局罢了，试问古今出了多少杨先生能有几个王圣人呢？

不管别人怎么流水创作的 能写到这个意境 就是传世名篇 不喜欢有人反弹琵琶 不是因为不能反弹琵琶 而是弹的实在没有水平 且不易客观事实为准绳 什么叫雅俗？ 什么叫诗庄词艳 诗雅词俗？ 算尽辛 李 苏 柳的作品 能媲美临江仙的难有十篇吧？ 你行你来写！

这三首是连续的，所以不存在重复用词，难道哪些穷尽词藻华丽的诗词就好？就好比现在学生写诗词比那个用词生僻，生僻词越多好多人就认为越好，真是怪谈！诗词重要的是意境和思想，越用最平常的语言表达出最高深的情感的人才是高手。就好比很多年前看得那首生活：网！

古代诗词本来就是有很多借鉴前人的，像落花人独立 微雨燕双飞，落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色等等。用浅显易懂的语言写出优美的诗词才是更有水平。你会看到苏轼李清照都是比较通俗易懂的。这首临江仙，非常漂亮，是作者的集大成者。

我一直就觉得这词一般，为啥那么多人推崇不好敢说，怕被怼。这词也就是个资深人士的普通之作，相当于古代文人的高中应试水准吧其词文白而意浅，旨俗且趣无，连文中所说的说“丽以淫”的水平都达不到，实在是没什么可以值得论道的。

你要这么说，那我算不算高手：好风助浪一叶舟，飞渡万古愁！东海若有尽，更去南海游。人间一梦数十载，几将白了头。故人不复在，往事俱已休。不若畅古今，烫壶酒。战长沙，取江油。香山烟云寻谪仙，春江细雨访留候。甘做五斗囚？

个人觉得这首临江仙，李煜之后第一，可以用 平实的词句和超然的心态 来表达 空灵的格调和悠远的意境。杨慎是状元，老爸是内阁首辅，古代文科算爬到顶了，宦海也算沉到底了，不是亲历过这样大山大河，写不出这样上上品。

诗词首推的是意境，拽文浓墨反而是俗套，意境，可遇而不可求，作者人生遭遇，历史背景，或因一事，或念一人，总总所致，有感而发，万古天道假一时人手作之，这叫天作，拽文浓墨，匠气十足，这种匠作怎么能跟天作比？

纷纷五代乱离间，一旦云开复见天。草木百年新雨露，车*万里旧江山。 寻常巷陌陈罗绮，几处楼台奏管弦。人乐太平无事日，莺花无限日高眠。 这个不比三国开头有气势，又工整，几句会就给你带进水浒小说里

这首《临江仙.滚滚长江东逝水》的词，粗犷豪迈，大气滂沱，更不失潇洒！一句：“古今多少事都付笑谈中”，描尽了人生百态的终点。不管你古人也好，后世也罢，都概莫如此。说这首词是冠绝今古，毫不为过！

明代诗词没流传因为清朝的文字狱和*籍的毁灭，严嵩严世蕃徐阶高拱张居正都是青词高手，单单嘉靖一朝就那么多牛逼人物，怎么能说明代诗词水平不高呢？连董其昌的*法都是当世名家，明代的文化造诣很厉害的

非常不错的一首词，在某些人眼里就不好了，杨慎在明代排不到第三，也不会排在最后，就是排在第一的，也不一定篇篇是好诗，请问作者你能找出一首比这篇好的诗来放在《三国演义》的篇首吗？自己写也可以。

人们津津乐道的，的确不一定是高深莫测的。比如，唐朝张继的《枫桥夜泊》一诗，据说传到日本已经家喻户晓。但究其诗的内容却是平淡无奇。都说淡泊名利能释怀，但古今又有多少人真正能够不为名利呢？

你也说了这首词不是罗贯中原作，是后人刻本加上去的。 那么问题来了， 为什么开篇词不用别的词？ 如果后人觉得这首词不好，为什么后人的后人不换一首上去？ 其实是找不出更好的，更契合的名篇吧

古人给我们留下浩如烟海的文学作品，但能经得起时间检验，持续给后人以共鸣与震撼的有限。杨慎的这词应在这之列。后人可以评价，但能流传的永远不会因某人居高临下的批评而受到任何伤害。

这是一首总结人生，总结历史发展的哲理诗。没有细心思考，超脱世俗的思想情怀是不会写出含有如此哲理的诗作的。为杨慎点赞。杨慎知道后世人很推崇他时，他会很高兴的，甚至会多喝两杯的。

杨慎《临江仙》之所以被人放在*头，就好比大筵席之前端上来的开胃小菜，它和太白《静夜思》一样，凭浅显通俗和琅琅上口传播，从而深入中华文学殿堂，有引人入胜之功。这类作品不可或缺。

喷子嘛，没有找不到喷的角度，就像知否知否应是绿肥红瘦的水平差一样。我们不知道所谓的“文学意义”是不是就是不说人话，站在云端。就像*法一样，大众认同的，就是没水平的

杨慎在当年诸葛亮五月渡泸之地渡金沙江回四川省亲，看到江中石渚上打鱼的老渔翁，心头澎湃，写下了这写词，寄古思今，想起自己一生的坎坷，劝人，也更是劝己看淡功名利禄。

枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。按楼主这样评论这首词是不是也抄袭了很多人的，也太口语化了吧，除了最后一句网页摸鱼游戏推荐哪个游戏，其他跟小孩写作差不多

苏轼明月几时有套用李白青天有月来几时，我今停杯一问之。苏轼乱石穿空句套用诸葛亮乱石崩云惊涛裂岸朔雪飞空句。林逋梅花诗也是套用古人竹影横斜水清浅，梅香浮动月黄昏。

杨慎《临江仙》中，只一句“青山依旧在，几度夕阳红。”就包含了千年万代的沧桑变化和朝代的更替！→进而让人们浮想联翩感慨万千！所有的唐诗宋词在这句面前都有些逊色。

看题目很新颖，敢说。 看内容，原来是拿苏子瞻辛弃疾等的旷世佳作比较。这到也勉强应题。 不过，杨慎没那么差，一位词家的文学价值还是该以其最好的作品来评价的。

有点苛责了。此词传诵至今，意境高远，暗合古诗有何不可？咋不说他用的每个词语都是古人用过的呢？ 正是因为用词语不同地排列组合，才有了我囯瑰丽多彩的诗词名篇。

那句“青山依旧在，几度夕阳红”绝对是经典，除非一帆风顺的不然不可能没感觉。当时是在流放的路上写的，刚历经了状元的春风得意现在却是家人分离颠沛流离。

青山依旧在、几度夕阳红。——只是这一句，就可以用现代美学解释出一部博士论文来。里面的无穷意向、时空转换、蒙太奇手法...有宋以来，无出其右。

模仿痕迹不能这样说，不尽长江滚滚来是一句，滚滚长江东逝水又不同，这种算是创新呀，后面两句也是，语境都不同。可以说是灵感，再创新，不能说模仿吧

通俗易懂难道不好吗？阳春白雪有阳春白雪的受众，下里巴人有下里巴人的受众。百花齐放才是春。你说他用了苏轼的词汇，我们不都是在使用古人的词汇吗？