《三国演义》是中国古典四大名著之一，由明代小说家罗贯中编著。这部作品以东汉末年到西晋初年的历史为背景，讲述了曹操、刘备、孙权三位英雄人物及其势力之间的政治和军事斗争。《三国演义》不仅是一部历史小说，也因其丰富的情节、鲜明的人物形象和深刻的思想内容而广受读者喜爱。

关于《三国演义》的话本小说形式，这里可以简单解释一下：

1.话本的定义：话本是中国古代一种文学形式，原指说书艺人的底稿或讲义，后来发展成为一种独立的文学体裁。话本的特点是语言通俗易懂，情节生动有趣，适合口头讲述，同时也便于阅读传播。

2.《三国演义》与话本的关系：虽然《三国演义》作为一部完整的小说，其最终形态并非严格意义上的“话本”，但它的成书过程受到了话本的显著影响。在罗贯中创作《三国演义》之前，三国故事已经通过民间说书的形式广泛流传，这些口头传承的故事对罗贯中的创作产生了重要影响。他不仅吸收了大量民间传说和历史资料，还将这些材料整理加工，形成了既有历史依据又充满艺术想象的作品。

3.结构特点：《三国演义》采用了章回体结构，每一回都有相对独立的情节，但又紧密相连，形成一个完整的故事体系。这种结构既便于分章节讲述，也方便读者按部就班地阅读，非常符合话本小说的特点。

4.语言风格：尽管《三国演义》是一部文言小说，但在语言上尽量做到了通俗易懂，许多地方使用了口语化的表达方式，这同样体现了话本的影响。

综上所述，《三国演义》虽然不是传统意义上的“话本”，但它深受话本文学的影响，在结构、语言等方面都体现出了话本的特点，成为了中国文学史上的一座丰碑。

罗贯中能横贯三国吗？《三国演义》的作者之谜

《三国演义》通过惊心动魄的政治、军事斗争，塑造了一系列鲜明生动的人物形象，构成了一幅绚烂多彩的图卷，丰富了我国的艺术宝库。然而，《三国演义》在艺术上也有比较明显的缺点，这就是人物性格缺少发展，好像曹操生来就奸诈，孔明生来就聪明。这种缺点的产生，可能是受史传材料的局限，同时也受某些民间传说人物定型化的特点影响。同时，在运用夸张想象手法时，有时有些过分。夸刘备如何如何像兄长，如何如何宽厚待人，让人觉得有点假；夸诸葛亮怎么怎么足智多谋，怎么怎么聪颖过人，让人以为他都成妖精了。

在双方备战阶段，作者紧紧抓住曹军不习惯水中作战的问题，写周瑜和曹操之间几番隔江斗智，曹操两次派蒋干过江以及派蔡中、蔡和诈降，都被周瑜识破并巧妙地加以利用。但是，周瑜这些妙计每次都不出孔明的意料，因此，周瑜忌妒孔明，想用断粮道、催造箭杀孔明，计谋也被孔明识破。这样，作者便很自然地写出孔明的才能、气度处处高于周瑜。作者不仅善于写紧张的战斗，还善于在紧张的斗争中用抒情的笔调进行点染，孔明饮酒借箭、庞统挑灯夜读、曹操横塑赋诗等，就是这样的闲来之笔。

三国演义的话本小说形式

《三国演义》善于通过错综复杂的故事情节，巧妙地表现出封建统治集团之间以及统治集团内部的种种复杂、尖锐的矛盾斗争，尤其善于写各种战争。作者总是以人物为中心，写出战争的各个方面，双方的战略战术、力量的对比、地位的变化，使大小战役各具特色，千变万化。以"赤壁之战"为例，书中以长达八回的篇幅，把故事渲染得波澜壮阔、淋漓尽致。在决策阶段写孙、刘联盟的形成以及孙吴内部求和与求战的争议，处处强调了孔明的作用。

火影网页游戏图片高清壁纸中国古代文学史•三国演义（上）

直接的源头是宋元讲史话本，而间接的源头可以追溯到唐代佛教寺院的俗讲。因为一朝一代的历史故事要分多次才能讲完，就形成了分章分回的章回小说。而说话人为了招徕或留住听众，所以往往会在情节高潮时打住，留下悬念；而为了使听众对所讲的内容事先有了解，也往往用易记易背的对偶句将要讲的故事做概括，这就形成回目。

章回小说是我国古代长篇小说的唯一形式。这是从长篇话本发展而来的。因内容丰富，一次讲说不完，故说话人就需要将其分成若干章回，每次讲一章或一回，连续多次构成一个完整的故事，因而得名。明清时代是其全面发展繁荣的时期。

《三国演义》是怎样成书的

另外，在《三国演义》成书之后，还经过很多人的修改和补充，比较著名的是毛纶、毛宗岗父子加工修订的本子，对《三国演义》从文字到内容进行了大刀阔斧的加工修订，大部分修改得比以前好，但也有改得比以前差了的，详见裴效维二O一三年六月修订《三国演义》的前言。

《三国演义》版本演变述略

1.余本卷一《祭天地桃园结义》写十常侍专权，“这十个把握朝纲，是他门下，得官做；不是他门下，干有功劳，且守缺期。灵帝自尝说：‘张常侍是我父，赵常侍是我母。’”语言俚俗，声口逼肖，生动地勾画出宦官气焰熏天而灵帝自甘为儿皇帝的情状。嘉靖本则作：“这十人执掌朝纲，自此天下桃李皆出于十常侍门下，朝廷待十人如师父。”显然文字雅驯了不少。

除以上六处外，尚有十四处涉及关索的内容。以上从余本残存的十四卷中的描写，足见出关索是小说中颇令人瞩目的角色。宋元时期，有不少关于关索的记载，明成化戊戌十四年（1478）还曾重刊过据说翻印元本的说唱词话《花关索传》。如此一位传奇人物，为何在嘉靖本中销声匿迹，而到了后出的余本中，却又活跃频繁呢？是刻书家为吸引读者兴趣、提高经济效益而随意妄加出来的吗？果真如此，我们倒要佩服改编者技艺的高超精妙了。

三、批评本系统：包括吴观明本、宝翰楼本、藜光楼本、绿荫堂本、钟伯敬本、芥子园本、两衡堂本、遗香堂本等。该系统与志传系统的建本间存在着一定的血缘关系。吴观明本的刊行地是福建建阳；藜光楼本虽题作《李卓吾先生批评三国志》，然第一百回回末却袭用建本书名，作《李卓吾先生批评三国志传》；志传系统的朱鼎臣本书名本为《三国志史传》，但封面却袭用建本特有的书名：《李卓吾先生批点原本三国志传》。不过，宝翰楼本、藜光楼本和绿荫堂本的刊刻地点已从建阳移到苏州；它们不但与志传系统决裂，同时也有别于通俗演义系统，其中最重要的标志是将二百四十则改为一百二十回，并借助增加李卓吾或李笠翁或钟伯敬的批评来抬高自己的身价。

需要再书一笔的是，雄飞馆本是个例外，如套用上面的分组规则，应把它单列为花关索，关索组了。因其第一百五回为《花关索荆州认父》，而第一百七十四回《孔明一擒孟获》里却又出现关索一名。也许是它同时采用两组本子才导致的混乱和矛盾吧。

该组本子的卷数、内容、版式与花关索组相同，区别只在关索部分，讲了这样一个故事：征讨云南的诸葛亮军中，突然来了一员青年，自称是关羽第三子，名关索。后遂从军作战，但未见立功便失踪了。关于关索登场这一点，与元代《三国志平话》[⑧]相同，但内容各异。诚德堂本、忠正堂本、乔山堂本、天理图本、黄正甫本、朱鼎臣本、杨美生本、魏某本、北图本等属于此组。因其各本之间的繁简颇有出入，故疑非由同一版本而来。

该组本子有这样一个故事：一个名叫花关索的青年和他的母亲胡氏及三个妻子一起来到荆州，青年自谓是关羽之子。此后他转战西川各地，屡建军功，最后病死在云南。这个故事的基本情节与成化本说唱词话《花关索传》[⑦]的内容大致吻合。余象斗本、联辉堂本、杨闽斋本、郑云林本、汤宾尹本、种德堂本等属于此组。这些本子的内容与文字除极个别处外，基本相同。

二、志传系统：包括余象斗本、余评林本、诚德堂本、忠正堂本、乔山堂本、天理图本、联辉堂本、杨闽斋本、郑云林本、汤宾尹本、黄正甫本、朱鼎臣本、忠贤堂本、杨美生本、魏某本、美玉堂本、北图本、种德堂本、雄飞馆本、三余堂本、聚贤山房本、嘉庆本等等。该系统基本以《三国志传》作书名，形式上表现为上图下文，内容上则多插增关索或花关索故事，因绝大多数刊刻于万历年间的福建，尤集中在建阳一带，故又称闽本或建本。

一、通俗演义系统：包括嘉靖本、周曰校本、夷白堂本、夏振宇本等。各本均为二百四十则，每则又列有一单句标目，只是嘉靖本和夷白堂本为二十四卷，每卷十则，周曰校本和夏振宇本为十二卷，每卷二十则。周曰校本同于嘉靖本，卷首亦有蒋大器、张尚德两人序文；夏振宇本又从周曰校本出，二者在书名前增添了同样的附属语：“校正古本大字音释”，同样把嘉靖本的二十四卷合并为十二卷，同样保留了蒋、张的序文。夷白堂本行款与嘉靖本同。这些无不表明，嘉靖本同周曰校本、夷白堂本、夏振宇本间的血缘渊流。关于刊行地，有人认为嘉靖本刻于南京，因无充分论据，此说尚存疑；周曰校本是金陵（今江苏南京）；夷白堂是武林（今浙江杭州）；夏振宇本不详。

从版本形态的演变考察，我们不妨将《三国志演义》的版本分成四大系统：一、通俗演义系统；二、志传系统；三、批评本系统；四、毛本系统。倘若按照版本产生的时代先后给它们依次排队，则通俗演义系统居首，志传系统次之，批评本系统又次之，毛本系统属末[⑥]。下面就来具体谈谈它们各自的情况。

毛宗岗批评《四大奇书第一种》六十卷百二十回，清康熙十八年（1679）醉耕堂大字刊本。白口，四周单边。半叶八行，行二十四字。封面上栏刻“声山别集”，下栏右上刻“古本三国志”（占五分之一位置），左刻“四大奇书／第一种”，大字二行（“种”字下有阴文朱印“天香书屋”一枚）。首李渔序，次总目，次绣像，次读法。总目端题“四大奇书第一种总目”、“声山别集”、“茂苑毛宗岗序始氏／吴门杭永年资能氏评定”。各卷端题“四大奇书第一种卷之几”、“茂苑毛宗岗序始氏评，吴门杭永年资能氏评定”。总目与正文板心均刻书名。第93、97、109、119回首叶板心下刻“醉耕堂”。北京图书馆藏。（醉耕堂本）

李卓吾先生批评《三国志》二十四卷百二十回，明末建阳吴观明刊本。精图百二十叶，有“书林刘素明全刻像”字样。半叶十行，行二十二字。有眉批总评。首秃子（李贽）序、缪尊素序、无名氏序、读三国史答问、宗寮姓氏、目录。合二则为一回，并取前后二则标题作每回目录。北京大学图书馆，日本蓬左文库均有藏。（吴观明本）

新刻按鉴全像批评《三国志传》二十卷二百四十则，明万历壬辰二十年（1592），闽书林双峰堂余象斗刊本。题“东原贯中罗道本编次”，“书坊仰止余象乌批评”，“书林文台余象斗绣梓”。上评中图下文。半叶十六行，行二十七字。稍异旧本的是，此书增加批评及诗。所评者为事实，不涉文字；诗为周静轩作。日本建仁寺两足院藏一至八和十九、二十卷，英剑桥大学图书馆藏七、八两卷，德斯图加特市符腾堡州立图书馆藏九、十两卷，英牛津大学图书馆藏十一、十二两卷，英伦敦博物院藏十九、二十两卷。（余象斗本）

我们补说这个细节绝非闲话，它意味着三国历史的演进与积淀已经相当丰厚，文化土壤、观念准备已经非常成熟，一部长篇历史演义小说已经呼之欲出，即将登上历史舞台了。

这个开头尽管我讲得比较简单，但大家已经可以看得出来，它有一个很大的副作用，那就是严重削弱了小说的真实感和历史感。我们读这个开头好像读《西游记》，不太像《三国志演义》。罗贯中在写小说的时候就敏锐地看到了这一点，所以不取这种荒诞不经的铺排，上来就讲东汉末年的历史，这样的处理比之民间创作无疑是更高明的。

这部《三国志平话》共分三卷，六十九节，讲述了一部基本完整的三国故事，但因为是民间文学，还显得相当粗糙，怪力乱神、不合逻辑之处到处都是。比如说，平话一开头，为了给“三国鼎立”找一个因果报应的关系，就讲了一个“司马仲相断狱”的故事。

元代的“三国”文学营养不仅体现在戏剧创作之中，更重要的是出现了一部作者不详的《三国志平话》。“平话”也叫“评话”，是古代民间流行的一种口头文学形式，最初有说有唱，逐渐演变为只说不唱，记录“平话/评话”的文字底本就称为“话本”，是古代白话小说的雏形。

为什么戏剧和史实完全颠倒了呢？在上面讲到的三国历史演变过程中，有一个问题我们没来得及讲：随着王朝正统观念日益深入人心，三个国家的角色也在发生变化。陈寿写《三国志》的时候是以曹魏为正统的，因为曹魏代汉而立，但后来，大家认为刘备姓刘，他的蜀汉政权才是汉朝天下的正传。宋朝在瓦子里说书的时候，每说到刘备吃了败仗，听众就异常沮丧，甚至“汪然出涕”，听到曹操吃了败仗才“霁然色喜”。于是在大众文化观念中，曹操成了篡权夺位的乱臣贼子，刘备及其军事集团的人物都被刻画成了正面人物14年三国单机游戏排行，而东吴夹在中间成为灰色地带，跟蜀汉友好的时候就是正面人物，反之就是反面人物。出于这样一种观念的需要，才出现了“单刀会”的主角配角被颠倒的情况。

《单刀会》讲的什么故事呢？我们知道，这出戏的全名叫做《关云长单刀赴会》。关羽应东吴名将鲁肃的邀请，充满英雄气概地从荆州渡江到东吴赴鲁肃的会，挫败鲁肃的和谈阴谋以后，又充满英雄气概地回到荆州。“单刀会”的事情有没有呢？有，但是其中的人物设定正好与史实相反。我的意思是说，历史上真实的单刀会主角是鲁肃。他邀请关羽赴会谈判，义正辞严把关羽责备了一顿，取得了巨大的外交胜利，在这出戏中，英雄气概远胜于关羽。

《西蜀梦》写的是关羽走麦城被杀后，张飞又被部将杀害，刘备夷陵之战被陆逊打败，病死在白帝城，兄弟三人的阴魂在成都城下相会，是一段很悲凉的故事。这出戏艺术成就不太高，后来影响也不大，但《单刀会》情况完全不同，它具有着强大的生命力和影响力，至今还活跃在各地的戏曲曲艺舞台上。比如，河北昆曲剧团每年的年度演出压轴大戏依然是《单刀会》；相声演员郭德纲在返场的时候，应观众要求唱一段太平歌词，百分之七八十都会唱《单刀会》，只不过唱着唱着，就改成了“骂一声贼子你叫于谦”，拿于谦找个包袱儿。

凡此种种，都说明从隋到唐到宋，三国历史已经从精英文化层大幅度地下移到了市民文化层。在此基础上，我们就迎来了《三国志演义》形成的最关键阶段——元朝。

古代社会身份比较低下的平民阶层是没有权利为自己取字号的，他们起名都相当草率，或者拿排行、或者拿出生日期对付一下就当名字了。很多读者可能都看过一部著名的历史通俗读物《明朝那些事儿》，大家可能还记得第一页有个表格：“姓名——朱元璋；曾用名——朱重八”，也就是说，朱元璋是他发迹以后取的好名字，之前按兄弟排行叫朱重八。“重”者，“双”也，“朱重八”也就是“朱八八”。他高祖的名字叫朱百六，曾祖名字叫朱四九，祖父名字叫朱初一，父亲名字叫朱五四。这样取名字不是因为老朱家热爱数学，而是因为社会身份低下。所以，我认为这位说书艺人的名字更有可能是“霍四九”，他的地位就相当于今天的袁阔成、单田芳。这时候，三国故事可能已经相当系统了，但没有文字资料留下来，其面貌我们也不得而知。

瓦子里会提供很多娱乐方式，比如说歌舞啊，卡拉OK啊，其中也有说书。宋代说书行当主要分三大类：一是“朴刀杆棒”类，那就是武侠小说、江湖传奇，《水浒传》可能就在这一类里头；二是“银字儿”类，讲男女风月、爱情故事，类似后来的《金瓶梅》《杜十娘》等。第三类，也是受欢迎的一类是“讲史”。这一大类中，最受欢迎的分支是“说三分”，即讲述三国历史。史料中还记载了一位最负盛誉的说书艺人霍四九的名字，有的书上把他的名字写作“霍四究”，我认为还是“霍四九”可能性更大一些。

下一个阶段是宋代。宋代是城市大发展的时代，也是市民阶层崛起的时代，为了顺应广大市民阶层的娱乐需求，一些大都市，像汴梁、扬州、杭州等开设了不少娱乐场所，一般称为“瓦子”，取“来时瓦合，去时瓦散”、人口流动频繁之意。从城市文化史的角度来说，宋代是开启“全天候中国”的时期。宋代以前一直都有宵禁令，晚上不准出行，不准进行娱乐、商业活动。大唐朝那么发达繁荣，到了晚上，长安城也免不了黑漆漆一片。到了宋代，才可以二十四小时经商娱乐。

我们看到，尽管李商隐的儿子衮师属于比较聪慧的，但晚唐时期毕竟有这样的四岁小孩，他已经对某些三国人物的性格特点甚至生理缺陷了如指掌，如数家珍。这充分说明当时三国历史已经达到了妇孺皆知、老幼咸闻的境地，它进入通俗文化层的程度显然更进了一步。