《三国演义》是中国古典四大名著之一，其电视剧版本自1994年首播以来受到了广泛的好评。关于1994年版《三国演义》电视剧的配音演员表，这里提供一些主要角色的配音信息：

1.诸葛亮配音：李立宏2.曹操配音：齐杰3.刘备配音：张涵予4.关羽配音：王凯5.张飞配音：陆建艺6.孙权配音：吴俊全7.周瑜配音：李正翔8.赵云配音：王凯（与关羽同为一人配音）9.吕布配音：宣晓鸣10.貂蝉配音：李丹青

他是狂飙中的纪泽，也是配音奇才，为《三国演义》20多位人物配音

除了《三国演义》，李建义还参与了许多其他作品的配音。他的声音常常出现在电影、电视剧和动画片中，用声音塑造了众多生动的角色形象。他的配音作品包括《西游记》、《水浒传》、《少年包青天》、《花木兰》、《墨攻》等经典之作，被誉为“配音界的天花板”。

他曾为94版的《三国演义》中的二十多个人物配音，其中包括李肃、陈宫、袁绍、张绣、鲁肃、太史慈、杨松、刘璋、韩遂、华佗、费祎、郤正、王朗、贾充、范疆、《走麦城》中的吕蒙等等20多个声线各异的角色。在为《三国演义》配音的过程中，李建义深入研究剧本和角色，通过声音展现出每个角色的性格、情感和历史背景。他的配音不仅得到了观众的认可，也成为了这部经典作品的重要组成部分。

三国演义小说配音演员表

然而一年多之后，姑父还是去世了，李建义非常难过。2003年，姑姑也生病了，当时《少年天子》播出后，李建义饰演的吴良辅反响不错，不少邀约纷至沓来，然而李建义推掉了邀请，回到家里陪着老人。

80年代初期，姑父就患病了，住在话剧院单身宿舍的李建义时不时回家探视使命召唤手游瞬狙盒子，帮忙照料老人。之后分到了三居室大房子，他和妻子刘伟第一时间把姑姑姑父接到了新房，悉心照顾。

当时受条件限制，剧中不少演员也承担了配音工作，但李建义能力强，人物特色抓得准，他配得角色最多。王扶林导演，为这事还打趣过他。

陈宫一角为李建义带来了更多的机会，第二年，他又出演话剧《伐子都》的郑庄公一角，精湛表现倍受赞誉，获得了1996年话剧研究会的金狮表演奖，李建义迎来了自己的“丰收期”。

李建义也心动了，1984年，他在电视剧《二零八客机》中饰演了蒋一鸣一角，没想到却遭到了李太林老师的斥责：你那演的是什么，就那么想当明星吗？

一开始，被抱去姑姑家的是李建义的哥哥，可小娃娃认生，到了姑姑家每天嗷嗷叫，没办法，就换了李建义试试。结果李建义心大，好吃好睡的，就这样留在了姑姑家。

最后还有一部，则是和邓超、潘虹、霍思燕等合作，饰演《少年天子》中的吴良辅，精湛的表演，让他拿到了第14届北京影视春燕奖最佳男配角奖。

李建义曾5次出演过太监的角色，除了曹公公，还有《御花子》和《真假王爷》中的李莲英；《三国机密》中对倒霉天子刘协赤胆忠心的公公张宇。

一头白发，略显尖细的嗓音，皮笑肉不笑的表情，微微翘起的兰花指，这些细节都在为角色加分。一位心狠手辣却又忠心耿耿的太监，被他演活了。

所以说，李建义的艺术人生，就是一部活生生的配音界传奇。从国家一级演员到太监专业户，再到配音界的多面手，每一步都走得扎实，每一步都留下了不可磨灭的印记。

说起他在配音界的地位，那可不是吹出来的。你想啊，一个人能在同一部剧里分饰二十多个角色，这得是多强的实力？更神奇的是，每个角色都有自己的特色，听声音就能分辨出是谁。

就这么说吧，李建义的表演不是简单的声音模仿，而是把整个人都投入到角色中去了。这种全身心的投入，才是他能在配音界站稳脚跟的真正秘诀。

有意思的是，李建义在舞台上的表现力，也都被他巧妙地融入到了配音工作中。那种对角色的精准把控，对情感的细腻表达，都来源于他深厚的戏剧功底。

说起他的表演风格，那真是八面玲珑。父子之情要表现，他能把那种血浓于水的亲情演绎得催人泪下；夫妻互动要刻画，他又能把柴米油盐的日常生活说得有声有色。

所以说，被称为"太监专业户"一点都不丢人，反而是一种实力的认可。在这个流量至上的年代，像李建义这样专注于角色本身的老艺术家，才是真正的"声"音担当！这波操作，属实是给配音界立了个标杆。

更厉害的是，李建义把在太监角色上积累的经验，运用到了其他角色的演绎中去。那种对细节的把控，对心理的刻画，让每个角色都有了自己的"声音个性"。

你看他是怎么把太监这个角色的方方面面都演绎得淋漓尽致的，从表面的谄媚到内心的算计，从言语的陪衬到情感的波动，每一处细节都经过千锤百炼。

但李建义可不是只会配太监。在他的演艺生涯里，各种角色都能驾驭自如。从朝堂上的大臣谋士，到市井中的平民百姓，声音变化自然流畅，情感层次分明。

说起李建义，圈内人都给他贴上了"太监专业户"的标签。但你要以为这是在贬低他，那可就大错特错了！这活愣是让他演出了一番新天地，堪称是配音界的一绝。

这么多年的沉淀，才造就了今天的李建义。所以说，什么天赋型选手，其实都是靠实力说话的硬核玩家。在他身上，我们看到的不仅是天赋，更是一个艺术工作者对专业的执着追求。

你看他现在配起音来，那叫一个得心应手。但谁又能想到，这背后是多少个挑灯夜战的时光？从一个个试音开始，到无数次的练习和调整，再到最后的精益求精，这过程说起来轻松，做起来可真不容易。

最绝的是他对角色的理解能力。配音不是简单地换个声音，而是要把人物的性格、情感都融入进去。李建义就特别擅长这一点，每个角色到他嘴里，都能焕发出独特的生命力。

在专业领域里，李建义的嗓音表现力可以说是独树一帜。那些年，他没少在嗓音训练上下功夫。从基本功的气息控制，到声线的多样化表现，再到情感的精准把握，样样都得练得炉火纯青。

你看，这哪是什么简单的配音工作，这分明就是一场声音的艺术盛宴。在李建义这里，配音不再是简单的对白重现，而是真正的角色塑造。

"好声音"配上"好演技"，这才是真正的配音高手。李建义在《三国演义》中的表现，不仅为这部经典注入了灵魂，更是为中国配音界树立了新标杆。

最神的是，剧中那些不太起眼的配角，在李建义的演绎下也个个活灵活现。从府衙小吏到军中将领，从文官谋士到市井百姓，每个角色都被他注入了独特的灵魂。

魏小涵：无论是直接将故事背景设定在对应历史朝代下，围绕史实进行故事架构，还是将故事设定在平行历史朝代，影片里都会有明显的历史元素朝代印记，通过服化道、礼仪等方方面面彰显出来，向观众传达华夏文化传承不息的正确价值观。通过主人公各种逆袭，或为家国天下，或为至亲至爱，或为心中正义，力排万难追求大道。让年轻观众通过故事的代入，体会道义仁爱，感同身受地为天地立心,为生民立命,为往圣继绝学,为万世开太平。

“小说改编的动画剧，会先复习小说，研习剧本大纲。对故事中的历史背景，尤其宗族派系、地域特色等差异进行音乐风格设定。比如对中原、北荒、南疆等地域特点进行音乐风格化创作，也会基于历史人物特点来打造音乐。”他以《天宝伏妖录》为例，这部作品需要一个标志性的旋律去诠释大唐天宝盛世，让观众一听到音乐就仿佛一幕长安都城盛世繁华的美景映入眼帘。为此魏小涵及团队创作了《盛世天宝》这首音乐，配器上融入了竹笛、古筝、二胡、高胡等器乐的演绎和女声吟唱，营造充满史诗浪漫感的大唐绝美盛世。同时，基于该曲目主旋律的改编，又创作了音乐《此心长安》,作为主角站在长安的大雁塔之上，俯瞰长安城全景时和同伴倾诉过往的背景音乐，将心底对家国故土与黎民众生的眷恋大爱之情用音乐展现出来。

给《秦时明月》做音乐的头几年，平均每一部剧魏小涵的音乐团队都会耗费一年左右的制作周期，“因为最开始是电视台播映，影片的前期准备和制作周期是非常长的。 导演有充足的时间跟你讨论戏份，甚至我们可以为了某一集的一段内容，提前数个月开始做准备，创作周期伴随影片制作周期是非常长的。”如今，一方面是网播平台的发展让作品生产周期变短，另一方面制作团队也有了更多经验，耗费时间大大减少。

在他的音乐创作中，有很多古风、历史题材的作品。比如最为人所知的动画《秦时明月》里的配乐，在动画音乐专辑的评论下，有听众表示“不少人因为这首曲子开始学箫”，更多的人因为《秦时明月》开始产生对历史的探究与想象。《秦时明月》配乐专辑里的多首歌也成为电视节目《中国诗词大会》的背景音乐，由动画延伸到更广阔的舞台。

魏小涵对国产动画一直怀有浓郁的情结和骨子里的敬畏，在新京报过往的采访中，他盛赞上海美术电影制片厂的动画《山水情》，“片中古琴的意境如此深邃，那个时候就深深感受到原来注入中国魂韵的音乐是多么直击灵魂，音乐能跟影片的文化和精神属性相得益彰是多幸福的一件事。”

除了台词上的经验，张杰也直言，面对这样的角色时，往往要做更多准备。多翻阅原著，多和导演沟通讨论是必要的：“基本还是要听导演的，像脱胎于历史元素的作品，因为本身有改编，如果我们在创作上有想法，就要和导演沟通，往往会有新的火花，也会有一些即兴发挥的空间，如果好也会被保留。但纯历史题材的作品不是，它的剧本一般都是经过严格校对，甚至会有专门的文学顾问。出于严谨的角度，往往不会让配音演员随意发挥。

不同历史时代背景下的人物，表达方式都会不一样：“古人说话讲究一个合辙押韵，配音演员必须具备一定的文化素养，对古文有一定理解，不然语言很容易处理不到位，如果配出来像是在朗诵，就不行。要把台词说得精炼、到位，让观众觉得不违和，这需要平时的大量积累。”

再到2010年配音的《秦汉英雄传》，张杰更是收获了自己配音生涯中第一个带角色歌的角色，“当年张彪有一首角色歌《不着调》，我后来还在央视的一个舞台唱了呢，真是人生中一段美好的经历。”

过去了15年，张杰仍对一场戏印象深刻。那时的张杰不管有没有自己的戏份，都会留在现场看其他人配音哪些网页是html5网页游戏，有一场蒋干的戏，其实最开始蒋干这个角色并没有分给他，但他觉得这个人物性格非常滑稽有趣，和他配音的赵云那种正直帅气的角色反差很大，于是他主动向导演请缨：“我说我想试试，当时就觉得这个角色让配音演员发挥的空间能大很多。结果导演一看录得还挺不错！后来就把不少不同的角色都给我了。”

作为三国迷，张杰形容接到这个项目时的心情：“非常兴奋！从小对三国的小说、游戏、影视作品，我基本都看过玩过。喜欢三国，也喜欢动画，这两者能结合在一起，我还能参与配音，当时可太开心了。”哪怕对三国这个IP已经如此熟悉，但张杰在给角色配音时还是十分小心谨慎，“有些不太熟悉的地方，就会去翻原著，能更好地理解角色。特别是我在这部作品里配了蛮多角色，像赵云、魏延、李肃、刘禅、公孙瓒等，不同角色有不同性格，都得用声音去凸显出来。”

2006年初入专业配音行业的张杰，渴望更多的作品来积累经验。入行2年后，他迎来了一部大制作动画——中日合作的《三国演义》。

音乐制作公司热望文化（The One Studio）创始人、CEO，资深音乐监制。担任国内诸多著名动漫、游戏项目音乐总监、音频监制等职务。现任3D动画剧《秦时明月》系列音乐总监，《少年锦衣卫》《少年歌行》《绝代双骄》《九州缥缈录》《神墓》《天宝伏妖录》《逆天邪神》等动画剧音乐导演。

729声工场创始人，在配音圈人气很高，常被粉丝亲昵称呼为“杰大”。在他配过音的动画作品里，有大量和历史相关的作品，比如2009年播出的《三国演义》、2011年播出的《秦汉英雄传》，还有很多基于历史元素的二创作品，比如2017年的《少年锦衣卫》等。

随着历史题材动画创作越来越多，除了在内容上利用历史元素展开故事，动画制作的其他环节里，也需要对历史进行拆解把握。如何让角色的声音听起来更像古人？如何通过音乐的置入让观众身临其境？对于这些问题，新京报专访行业内资深专家——729声工场创始人张杰和音乐制作公司热望文化创始人魏小涵，来跟大家分享细节里如何把握历史元素。