《三国演义》是中国古典四大名著之一，由明代小说家罗贯中所著。这是一部以*汉末年到西晋初年的历史为背景的长篇历史小说，主要讲述了曹操、刘备、孙权三位英雄人物及各自集团之间的政治和军事斗争，展现了从黄巾起义到司马炎建立晋朝近一个世纪的历史画卷。

广*讲古大师张悦楷，他才是广*人难以忘怀的大明星！

对于从上世纪走过来的广*观众来说，无论是城市人还是农村人，无论是大人还是小孩，大家对于张悦楷都十分钟爱，究竟钟爱到什么程度？广*电视台每一次播到他的广告时，小朋友们都表示得十分兴奋，大家都不约而同地大声朗读当中的那一句广告语。

有一位广*网友表示：“在我看来，张悦楷一人讲述的《三国演义》比起耗资1.7亿、动用40万群演拍摄的央视版《三国演义》远远要精彩。”不过话说回来，央视版《三国演义》固然是不可复制的经典网页游戏热血三国攻略，但是对于相当大一部分广*人来说，大家还是受张悦楷版本影响更深。

张月佳三国演义长篇小说

直到今时今日，张悦楷讲述的《三国演义》、《杨家将》、《兴唐全传》、《水浒传》等作品都被不同年代的听众反复收听，实在是百听不厌，真可谓是“此韵本应天上有，人间幸得千家闻”，在当时的广*地区，试问又有谁拥有张悦楷那样的影响力。

广*讲古大师张悦楷，他才是广*人无法忘怀的大明星！

每当你阿公阿婆、爸妈，甚至你自己，被同一把声音陪伴长大的时候，你是否会想到这声音就是张悦楷的讲古呢。他的《三国演义》、《杨家将》、《兴唐全传》、《水浒传》，哪一个不是经典中的经典？听得人是欲罢不能，百听不厌。

广州人难忘“好声音” 讲古大师张悦楷让人落泪的告别

望着楷叔临终前留给我们的最后一句话的时候，不知不觉眼睛湿润了，泪水不停地在眼眶里打转。是的，广州人可敬的“楷叔”离开了我们，但他留给我们一份永远的财富！他与林兆明在粤语“讲古界”的成就，暂无人能够超越，为“粤语讲古”巅峰时代的标志人物！他依旧活在我们的生活里，通过电波与我们相聚，今日各大电台仍旧反复重播着他那经典的“古仔”。而他的精神，影响着后辈们，作为目标的一个“峰碑”！

这短短的十个字，是这位一生痴痴不倦地追求艺术大师，最痛苦、最无奈的表达！是对广大、所有喜欢与热爱他的“听众朋友”最后的告别！！他确确实实“唔舍得我哋！” 1997年5月24日，他在广州逝世，享年72岁.......

“原文不再续，书断那一回” ！楷叔对艺术的最求，痴痴不倦。他非常热爱自己的职业，热爱讲古。即使患病临终之际，他还惦挂着工作，希望可以灌录完古龙的《萧十一郎》这部小说，为大家继续讲古仔。只可惜病痛的折磨，使他倒下，只能在“那一回”为我们留下这“十个字”：“做不成这本小说了，再见！”

“平凡孕育着伟大，伟大植根于平凡”大师的巅峰成就离不开刻苦的努力与严谨的治学精神。一直以来，大家都感叹楷叔是天才，但原来天才背后也是要付出许多努力与汗水。有幸走进“楷叔”细小的“陋室”，朴素的房间，案台上一叠厚厚的手抄《广州方言》、《声调变化》、《广州话保留古代语汇》的注释卡，每个广州话字词的不同读法，一字一句地抄成卡片。还有那本手抄的《广州方言常用同韵字简表》，明白这位粤语讲古大师，伟大成就背后的艰辛！让人感动。

每次他的开场白多为“前文再续，书接上一回”、“欲知后事如何，且听下回分解” 让人无比亲切。他的语言流畅清晰、发音准确标准。在没有任何配乐和音效的协助下，他以自己的声音模仿声效以表达场景状况，非常有现场感！而一些原本以文言文写成的小说，他都将其转化为白话文以方便听众明白并增强感染力。可以说是将古典文学带入千家万户！

用粤语古仔“拌饭”的时光，你还记得吗？

1973年，霍沛流在广*电台组织的业余广播演员选拔考试中脱颖而出，进入培训班，并开始参加录制广播剧。直到有一天，霍沛流的第一位伯乐—广*电台的编辑杨书渔发现了他，选中他讲中篇小说《你在想什么》，这部讲古处女作拉开了霍沛流长达30多年的讲古生涯序幕。

除了吴元标外，讲古界还有一个医生—霍沛流。他的正职工作是医生，讲古是他坚持了30多年的第二职业。霍沛流很小的时候就开始培养讲古情结，他回忆说：“我小时候就开始听张悦楷讲《杨家将》，楷叔讲得那么好，我真是很羡慕。”有一次，他到珠江边坐轮渡，等船的时候，岸边有人拿起随身带的半导体，收听楷叔讲古，旁边的人都围上去，安静地听。当时的情景让霍沛流有很深感触，下决心要学好讲古。

上世纪七八十年代，讲古大师们都有着双重职业，其中很大一部分还是话剧演员，他们把粤语话剧的表演形式挪至讲古，并将这门技艺发扬光大。吴元标就是其中一个。50多年来，他在舞台、荧屏和银幕上塑造了数以百计的人物形象，如电视剧《万花筒》中的王医生、《糊涂爹娘》那个怕老婆的孙平、《冷暖两心知》的虾叔、《老猫烧须》中那位善良而有趣的猫叔。

解放后逐渐成名的讲古艺人，包括已故的张悦楷，还有林兆明、霍沛流、吴克以及女艺人缪燕飞、冼碧莹等，其中张悦楷与刘兰芳并称“北刘南张”。在1983年到1987年整整4年间，张悦楷用粤语讲的《水浒传》《三国演义》《杨家将》《晚年的***》等小说连播，成为广*人追听的节目，有“人民艺术家”的超然地位。时至今日，同是大师级人物的林兆明，名作《西游记》广为人知，是目前为止重播次数最多的一部佳作。

据佛山文史专家吴庭璋则介绍，那个年代，商店里，大榕树下，或是老街里，到处可以看到人们围着一部收音机听讲古。“那时候佛山还没建起那么多高楼，大部分人都住在老街里，讲古时间一到，收音机一打开，听到那句‘原文再续，书接上一回’，左邻右舍都跑来听讲古。直到一句‘欲知后事如何，请听下回分解’，大家意犹未尽，继续议论剧情。”

黄俊英和杨达，张悦楷和林兆明，广*观众难以忘怀的两对最佳搭档

然而，如今的粤语文化已经逐渐消失，让我们不禁感叹时光的流逝。现如今，很多小朋友甚至不会讲粤语了。回首过去的岁月，那些为广*人带来欢乐的老一辈艺术家们作出的贡献不可磨灭。我们应该更加珍惜他们留下的美好回忆，让这些回忆成为我们共同的记忆。

张悦楷和林兆明之间的友谊也是令人感动的。林兆明曾说过：“我跟张悦楷无话不谈。本来我俩约定每年年三十晚，过了12时，我就到他家拜年，然后，他跟着我到我家拜年，年年如此。他去世的那年（1997年），没等我到他家，他就先来登门了。”这段情谊令人感慨，也让我们更加珍惜那段美好的回忆。

我系十足十嘅广州人，广州话系我嘅生产工具

“原文不再续，书断那一回” ！楷叔对艺术的最求，痴痴不倦。他非常热爱自己的职业，热爱讲古。即使患病临终之际，他还惦挂着工作，希望可以灌录完古龙的《萧十一郎》这部小说，为大家继续讲古仔。只可惜病痛的折磨，使他倒下，只能在“那一回”为我们留下这“十个字”： “做不成这本小说了，再见！”

每次他的开场白多为“前文再续，书接上一回”、“欲知后事如何，且听下回分解” 让人无比亲切。他的语言流畅清晰、发音准确标准。在没有任何配乐和音效的协助下，他以自己的声音模仿声效以表达场景状况，非常有现场感！而一些原本以文言文写成的小说，他都将其转化为白话文以方便听众明白并增强感染力。可以说是将古典文学带入千家万户！

曾是广州人最钟情的节目--讲古仔

广州人另一次听讲古的高潮，是上世纪的80年代初。那时，电台推出了“小说连播节目”，由张悦楷和林兆明两位主讲。他们既讲《三国》《水浒》，也讲《虾球传》等现代小说，一时轰动全市。当收音机响起了“前文再续，书接上一回”的声音时，大家就知道张先生开始讲古，大人小孩立刻被吸引住了。张、林两位毕业于大学，又都曾是话剧演员，他们对人物性格有深刻的理解，所以能绘声绘色，对故事进行再创造。这一对艺坛的双子星座，受到群众的欢迎，也成了当时广州电台的品牌。

广州人听讲古的第一次高潮，是在抗战胜利后。那时，大众娱乐活动不多，看看电映、大戏，已属奢侈的享受。特别是中、老年妇女，平素只能在家里唱唱木鱼书，听听盲妹拉二胡。到了1947年左右，收音机逐渐多了起来，广州的“风行广播电台”，推出了名为“天空小说”的节目，亦即在电台里“讲古”，由李我主讲。此君上过大学，写过小说，演过戏。他讲古的风格，明显不同于传统的说书艺人。每天午饭时刻，收音机便播出李我的声音，响彻千家万户。他讲的小说，像《萧月白》、《雪映寒梅》等，情节内容多与家庭婚姻有关，奶奶婶婶们特别听得入神，动情时，往往放下了碗筷。

“再续前文” 粤语讲古大师张悦楷讲古话本首次面世

本次展览首次复原楷叔书房的场景，见证大师背后所付出的努力与汗水。楷叔之子张雷先生同意将楷叔工作的座椅与亲手做的小桌子原物供展览用，与市民一起分享楷叔在这间窄小陋室的故事。案台上一叠厚厚的手抄《广州方言》、《声调变化》、《广州话保留古代语汇》的注释卡，每个广州话字词的不同读法，一字一句地抄成卡片。还有那本手抄的《广州方言常用同韵字简表》。今天我们听到的经典古仔，便是楷叔在这里将其原著以通俗的口语重写。张雷先生说，即使患病临终之际，楷叔还放不下工作，希望可以灌录完古龙的《萧十一郎》这部小说，为大家继续讲古仔。只可惜病痛的折磨，使他倒下，只能在“那一回”为世人留下“十个字”：“做不成这本小说了，再见！”这本令每位喜欢“楷叔”的朋友落泪的珍贵书本实物将在展览中展出。

展览中展示了由广*省档案馆收藏的楷叔当年讲古话本，有在原著上特别标注，将其改成粤语；有将不适合广州人语言习惯和难以用口头表达的章节重新编排。其中《三国演义》、《水浒传》楷叔更是全本重新手写。此外楷叔还对书中的重要人物标注其性格特点，以便在讲古中凸显人物的艺术特征。这些珍贵的资料都是首次与世人见面，尽显老艺术家的心血和修为，弥足珍贵。

书香南海重磅节目亮相，一段“古”一段情，谁是至top说书人？同是有故事的人电脑怎么找拼多多网页游戏，你来么？

而今年楷叔诞辰90周年，本届南海故事会在决赛的当晚，将设置“向岭南讲古大师张悦楷致敬”特别环节，缪燕飞、叶振邦、李伟英等省内众多讲古大师到场，共同 参与“向岭南讲古大师张悦楷致敬”仪式，纪念那位陪伴着很多人成长，给许多人讲过好多好古仔的楷叔，重温经典讲古桥段，感受粤语讲古魅力。

前文再续 古仔可送饭 欲知楷叔 且看90年展

随手翻开其中一本《水浒全传》的手写稿，记者看到楷叔在手稿里还特别标注了对讲说语气的说明，从“骄气横溢”、“稳重不急”，到“极悲愤”、“圆滑地”以及“决断”、“快活”等等。这是一代“讲古大师”留给后人的“口头文学”教材。楷叔夫人何蕴华女士曾回忆说，讲古只是楷叔的“业余爱好”，这一切都是加班加出来的。

即将在纪念展上展出的楷叔讲古稿，仅仅是其中一部分，若全部搬出来的话，叠起来足足有一个成人高。从《水浒传》、《三国演义》、《杨家将》，到《信是有缘》、《红尘无泪》，乃至《晚年的***》都被他亲手写成了讲古稿。

这个精彩表演的背后，是大量的准备工作。张雷说，楷叔要讲一本小说的话，会将小说内每三行字剪成一条，重新贴在一本十六开的本子上，每页约贴4条，每条之间隔出的空隙，用来将文本改写成粤语。由于小说每一页都是双面印刷，通常要准备两本小说。早期的三国、水浒等作品，楷叔都是用这样的方式将整本名著转成粤语，这等于重新创作了一本书，全部手写在稿纸上。

曾同楷叔打过交道的电台工作人员说，楷叔的魅力在于他一丝不苟的态度。在讲《基度山恩仇记》时，四集书被他注满了密密麻麻的小字，楷叔对比了《基》的三个版本，还特别研究了整部法国革命史。开讲《三国演义》前，张悦楷就写了l00多万字的案头。他的执着还在于发声吐字都逐字斟酌，比如一个“滚”字，他总觉得广州话讲“滚”非常别扭，于是请教中山大学的专家，仔细琢磨后改用“栏”字，他认为这样读更口语化，更贴切。

张雷还讲起一个有趣的故事，1979年，美国在广州设立总领事馆，一位文化参赞在北京路转悠时，发现了一个很奇怪的现象：每天到了某个时候，本来热闹的街头一下子就没什么人走动了，人人都在听收音机。他辗转打听后，才知道这个如此有影响力的人就是楷叔。