《三国演义》是中国古典四大名著之一，其影响力深远，不仅在文学领域，在音乐、影视等多个方面也有广泛的影响。关于《三国演义》的主题曲，最著名的可能是电视剧《三国演义》（1994年版）的主题歌《滚滚长江东逝水》。这首歌由杨洪基演唱，歌词深刻地反映了《三国演义》中英雄辈出、历史变迁的主题，旋律悲壮豪迈，深受观众喜爱。

以下是《滚滚长江东逝水》的部分歌词：

```滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空，青山依旧在，几度夕阳红。```

这首歌不仅在中国大陆广为人知，在海外华人社区也享有很高的知名度，成为了许多人回忆《三国演义》这部经典作品的一个重要部分。

三国演义主题曲，滚滚长江东逝水是谁写的词？大明第一才子杨慎

是什么样的人才能写出这样的高深远达的意境，也许只有哪些经历过看山是山，看水是水；看山不是山，看水不是水；看山是山；看水还是水的人才能做到这么苍凉悲壮而又豁达激昂吧。今天我们就来认识一下这首词的作者大明第一才子杨慎。

听过它的人无不为它的苍凉悲壮又豁达激昂所折服。这首词作者用自己开阔的时间、空间视野，展示了历史滚滚向前，无数风流人物已成过眼云烟，只有奔腾不息的长江水、无声的青山依然笑看这世间的滚滚红尘。让人读起来荡气回肠单机游戏三国哪种好玩，如饮烈酒。

<三国演义>小说主题曲

明清之际毛宗岗父子点评罗贯中先生的《三国演义》时，将其放在了《三国演义》的片首。从此这首《临江仙》与《三国演义》珠联璧合，彼此成就，最终嵌合成为一件完整的艺术品。这首词的豪迈悲壮、洒脱超然，成为了《三国演义》最好的注解，二者灵魂契合，合二为一。

《三国演义》主题曲，道尽人生的怎样真相？

这首词是道家的智慧，“滚滚长江东逝水，浪花淘尽”，人拼命的去钻研，拼命的去追求，拼命的去虚荣、拼命的去攀比，搞得心神不安，搞得心力交瘁，回头一望，你干的那些东西，有多大的意义，于国于民于自己的人生，与自己的家庭，究竟有多大的意义。

发配乃荒蛮之地，他带着枷锁经过长江的时候，正好有两个渔夫下着小菜喝着酒。戴着斗笠，就看见人家谈笑风生，海阔天空。杨慎就结合自己考科举为了当官，为了所谓的光宗耀祖，为了自己的功名利禄，结果是因嫌纱帽小，却把枷锁扛。一看别人谈笑风生，特别感慨，当场就告诉那个钦差，求求你给我借一支笔、纸。当然找当地的人借，借了以后，杨慎当场就写下了《临江仙》这首词，词是这么说的：

《三国演义》主题曲《滚滚长江东逝水》词作者杨慎在云南的35年

《临江仙·滚滚长江东逝水》是明代文学家杨慎所作《廿一史弹词》第三段《说秦汉》的开场词，后毛宗岗父子评刻《三国演义》时将其放在卷首。央视版电视剧《三国演义》将其作为主题歌歌词。可见此词深沉、豪放、精美，在诗坛流传甚广，影响深远。

听《三国演义》主题曲《临江仙》有感

随又搜出《三国演义》电视剧观看，品味主题曲对描述人生的感觉和境界。滚滚长江东逝水，是啊， 人生就像是长江水一样，不由得人当家，滚滚向前，奔流不息，在奔流不息人生生活的过程里，每个人所经的内容都不一样，功名利䘵、成败得失是其中的主要成份，人为财死，鸟为食亡，好像人的宿命一生下来就是注定的一样，无外乎为了声色权马、荣华富贵，在欲望的牵引下，驱使着生命奔向功名利䘵和成败得失。

94版《三国演义》音乐赏析，在音符中所表现出的浩然英雄气

94版《三国演义》音乐风格古朴典雅，与全剧的风格浑然一体，歌词具有汉魏乐府五言诗的风韵和人生哲理的意味。而片尾曲《历史的天空》更是与片头曲《滚滚长江东逝水》相互呼应，悲壮沧桑之感尽在其中，令人回味无穷！

插曲《江上行》的歌词，一句“龙潭虎穴何足惧，剑戟丛中久鏖兵”刻画了关羽戎马沙场、气概山河的的英雄气魄，一句“义不负心泰山重，忠不顾死何言轻 ”又彰显了关羽无惧生死、重如泰山的忠义，一句“早把这七尺身躯青龙偃月，付与苍生”还突出了他为民舍我的仁义之心！

“玉可碎而不可改其白，竹可焚而不可毁其节”，关羽以忠义气节受万世敬仰，以高强武艺被尊为武圣、名垂不朽。这个死后被后世封神的历史人物，原著作者对他极为钟爱。因为在关羽的身上有着极为明显而又值得人们膜拜和学习的优点！

该歌曲的歌词摘选自同名古词，原词为南朝乐府民歌，歌词以四季更替的现象喻写男女之间男女间相遇相知、相爱相恋、相守相依的浓浓情意。《子夜四时歌》的古歌词，现存七十五首，而该剧的插曲则是从其中的春、夏、秋、冬四季歌词中各取一首，汇集而成。相传，歌词作者是一位名叫子夜的晋代女子，歌曲名因而得名为《子夜四时歌》。

赵子龙血战长坂坡，可谓是整部三国中最为惊心动魄、也是最具观赏性的一场戏。在94版《三国演义》中，尽管创作者已经运用了当时最为先进的拍摄技术和手法，但如今看来似乎仍有一些不尽人意。值得庆幸的是，电视剧的主创们在这一段落中加入了这首歌颂赵云的插曲《当阳常志此心丹》，为整场戏镀上了传奇色彩！

谷建芬谱作的旋律，以变奏的形式作为配乐，一直伴随着剧中的孔明。尤其在《南征北伐》章节，这首曲子的多种变奏反复出现，配器也相当有表现力。每当丞相独自在帐中苦思退敌之策、忧虑西蜀国运之时，总会伴随着琴箫和鸣的《卧龙吟》合奏曲，悠鸣的乐声就如丞相的忧思一般！

插曲《卧龙吟》出现在孔明出山之际。虽然当时的他正值青年才俊、春风得意之时，然而这首歌曲却透射着悠远的沧桑，很好的奠定了孔明悲剧命运的基调。王健所填歌词“余年还珑亩民、猿鹤听我再抚琴等等”，这既是诸葛亮不为名利、返璞归真的夙愿，同时也反射了他无法回头的的悲剧！

罗贯中笔下的诸葛亮是原著中彰显忠义主题的灵魂人物之一，同时他也是一个深知天数难改的智者。从他出山加入兴复汉室的阵营开始，诸葛亮似乎就已经踏上了一条逆天而行的坎坷之路。孔明之所以会与他的所学所知背道而驰，这皆因他遇上了刘皇叔这一人生知己！

小说第4册第4课：罗贯中《三国演义》（10万+课程老师讲义）

全书写了1799人，其中主要人物都是性格鲜明、形象生动的艺术典型。描写人物，善于抓住基本特征，突出某个方面，加以夸张，并用对比、衬托的方法，使人物个性鲜明生动。曹操的“奸绝”——奸诈过人；关羽的“义绝”——“义重如山”；孔明的“智绝”——机智过人。小说刻画人物的主要方法是：把人物放在惊心动魄的军事、政治斗争中，放在尖锐复杂的矛盾冲突中来塑造。对于主要人物，往往通过一系列的故事情节和人物语言表现其复杂的性格。

全书共写大小战争四十多次，展现了一幕幕惊心动魄的战争场面。其中尤以官渡之战、赤壁之战、夷陵之战最为出色。对于决定三国兴亡的几次关键性的大战役，作者总是着力描写，并以人物为中心，写出战争的各个方面，如双方的战略战术、力量对比、地位转化等等，写得丰富多彩，千变万化，各具特色，充分体现了战争的复杂性和多样性；既写出了战争的激烈、紧张、惊险，而又不显得凄惨，一般具有昂扬的格调，有的还表现得从容不迫，动中有静，有张有弛。

《三国演义》以人物为载体形象地演绎了中国传统文化的基本精神，即仁、义、礼、智、信、勇等中国传统文化价值体系中的核心因素。《三国演义》通过魏、蜀、吴三国的故事，揭示了“天下大势，合久必分，分久必合”的历史发展规律。

诸葛亮又数次北伐，虽然屡败魏军，却始终未成大功。六出祁山时，司马懿固守营寨，诸葛亮日夜操劳，心力交瘁，病死于五丈原。临终前安排，请将依计追兵，吓退司马懿追兵。魏延不服杨仪，举兵相攻，马岱斩之。魏主曹睿死，太子爽芳即位。司马懿杀曹爽，沈国大权从此归司马氏掌握。

魏主曹丕死，其子曹睿即位。诸葛亮上《出师表》，开始北伐，大败魏国驸马夏侯楸，智取南安、天水、安定三郡，收服姜维，又打败魏国大将军曹真。魏以司马懿领兵拒蜀。司马懿消灭孟达后。直取街亭，欲断蜀兵咽喉之路。诸葛亮命马谡守街亭，马谡违令于山上扎寨，被魏军围困，丢失街亭。诸葛亮急忙部署撤兵，并亲到西城监运粮草。司马懿[yì]突率十五万大军来到城下。诸葛亮以空城计吓退魏兵，连夜退回汉中，挥泪斩马谡[sù]，并上表自贬三等。

刘备欲为关羽报仇，不顾群臣苦谏，兴兵伐吴。张飞鞭挞部下末将范疆、张达，二人刺死张飞投吴。刘备得知，愈加憎恨，连胜吴军。孙权遣使求和，刘备不许，孙权拜陆逊为大都督，陆逊坚守不战，待蜀军兵疲意沮，火烧连营，大获全胜。刘备败走白帝城，感伤懊悔而病，临终前托孤于诸葛亮。

关羽领兵取襄阳，围樊城。曹操令大将于禁为征南将军，庞德为先锋，率领七军救援樊城。庞德抬棺与关羽决战。箭射关羽左臂。时值连日大雨，关羽水淹七军，于禁投降，庞德被俘，不屈而死。曹操闻讯大惊，欲迁都以避关羽，司马懿建议使孙权袭击关羽后方。孙权用吕蒙、陆逊之计，卑辞麻痹关羽，趁其防备松懈时袭取荆州。关羽败走麦城，突围时被俘，不屈而死。

曹操命曹洪助夏侯渊、张部守东川，张部接连被张飞、黄忠打败，丢失天荡山。法正劝刘备乘势夺取汉中，刘备从之，与诸葛亮亲自出兵。曹操闻报，亦率大军亲征，屯兵南郑，命夏侯渊进兵。黄忠用法正之谋，以逸待劳，阵斩夏侯洲。曹操前来报仇，接连战败，身受箭伤。军心动摇。便放弃汉中，于是、刘备进位汉中王，以诸葛亮为军师，封关羽、张飞、赵云、马超、黄忠为五虎大将。

传统曲艺再塑经典OMG游戏盒子下载免费吗，四大名著主题曲艺专场《三国风云》精彩首演

“四大名著以及中国历史上的许多经典故事均与曲艺艺术有着千丝万缕的关系。”北京曲艺团团长王跃明表示，“未来，北京曲艺团将以此次演出为例，发掘出更多元化、多样化的曲艺专场演出，持续推新、创新，丰富百姓的文娱生活，为北京文化中心建设、推动首都文化大发展大繁荣做出贡献。”

这样一场看似经典作品展示的专场，其亮点不光在于作品、演员本身，更多的是演员对作品的独特塑造。为了使演唱内容贴近百姓生活、迎合大众审美，演员们因时制宜地对人物故事进行了世俗化的艺术处理，并通过评书串联的方式，使多个“三国”经典桥段和众多艺术形式巧妙地贯穿、融合，形成了一台完整的“三国专场”。借助于这些独特的艺术加工，这场演出在呈现经典的同时，更丰富了叙事的趣味性。

《三国演义》片头曲的磅礴之美：音乐背后的故事和创作灵感

《临江仙·滚滚长江东逝水》作为《三国演义》的片头曲，不仅曲风磅礴大气，歌词也充满了历史的厚重感。杨洪基的精湛演唱技巧更是让这首歌曲成为了永恒的经典。背后所蕴含的创作灵感和故事也让人对这首歌曲有了更深入的了解和感悟。这不仅是一首歌曲，更是一段历史的回响，值得我们细细品味和传承。

《临江仙·滚滚长江东逝水》的创作灵感来源于明朝杨慎的《廿一史弹词》。原词是“滚滚长江东逝水，浪花淘尽英雄。是非成败转头空。青山依旧在，几度夕阳红。”杨洪基将这首词重新谱曲并演唱，成为了我们今天所熟知的《三国演义》片头曲。

古今多少事，都付笑谈中

身边很多人以为《三国演义》主题曲是罗贯中写的，许多中学生也会这样认为。其实这个主题曲是明代杨慎所写，杨慎又叫杨升庵，是明朝正德年间的科举状元。他走科举之路，肯定是想当官，但人在江湖飘，不幸挨了刀，得罪了当时专政专权的宦官，被发配到云南丽江，丽江这个地方现在咱们去看山清水秀的叫旅游，明朝时候这里都属于偏远荒凉的蛮夷之地，去那里叫流放。杨慎从北京带着枷锁发配去云南丽江，到了长江边上后，看着蒙蒙的细雨的长江边上有两个带着斗笠的渔翁，一边喝着酒一边吃着长江的鱼，在那里举杯畅饮、谈笑风生。触景生情，有感而发，拿来纸笔，写下了滚滚长江东逝水、浪花淘尽英雄，此时又想起他曾经当官发财，在政治浪花里追求各种名利，最后却是非成败转头空，春山依旧在，夕阳下的白发渔樵江渚上，渔翁在把酒看临风，感叹到一杯浊酒喜相逢，古今多少事，都付笑谈中。