传统曲艺再塑经典，四大名著主题曲艺专场《三国风云》精彩首演

《怒鞭督邮》《连环计》《走马荐诸葛》《蒋干盗书》《草船借箭》……一段段耳熟能详、家喻户晓的经典佳作，通过北京曲艺团众多优秀青年演员的演绎，为观众勾勒出一幅恢宏的历史画卷。其中，李菁带来的相声《大话三国》、何沄伟演唱的京韵大鼓《赵云截江》，更是将现场气氛推向高潮。

根据小说《三国演义》改编而成的曲艺作品，林林总总，蔚为大观。它们以不同的艺术形式传承并创新了小说中的故事情节和人物性格,成为《三国演义》在民间传播的重要途径之一。北京曲艺团作为多项非物质文化遗产项目传承、保护单位，为重现“三国”经典佳作、展示曲艺魅力，通过评书串联形式，贯穿“三国”历史发展脉络，以多种曲艺形式展现“三国”不同历史时期的经典“桥段”unity如何制作网页游戏，打造出这台《三国风云》曲艺专场。

三国演义改编戏曲小说

作者简介：李瑞青，老子故里鹿邑人，现居郑州。从事传媒、教育工作，同时涉猎文史、书法研究。著有《写活历史人物》等五部文史类的读书笔记；《雾太阳》《猎城》等七部情感类的中长篇小说。

特别说明，此系列文章是在张志和教授的专著《透视三国演义三大疑案》（中国社会科学出版社2002年出版）的基础上，作者根据需要，作了相应的删减、延伸、提炼以及行文风格的调整。在此表示感谢。

除上述7种之外，其余6种才是《三国志平话》和《三国志通俗演义》都涉及到的故事。那么，这些剧目是更接近于《三国志平话》呢？还是更接近于《三国志通俗演义》？

这13种杂剧中，所演三国故事既不见于《三国志平话》也不见于《三国志通俗演义》的有4种，即《周公瑾得志娶小乔》《关云长单刀劈四寇》《寿亭侯怒斩关平》和《关云长大破蚩尤》。确知本事出于《三国志平话》而《三国志通俗演义》中没有的有3种，即《张翼德单战吕布》《张翼德三出小沛》和《张翼德大破杏林庄》。

据中国俗文学学会副会长陈翔华先生的《先明三国戏考略》所列，元明之际无名氏所作三国故事杂剧有21种。其中佚6种，残存2种，现存13种。已佚及残存的剧目均已无从考索，那么我们不妨就现存的这13种杂剧作些考察。

从时间上看，《三国志平话》在元代至治年间，即公元（1321一1323）刊刻，此时距1368年约有45年左右。如果我们承认《三国志平话》的故事梗概能够反映其刊刻时民间流传的三国故事的内容情况的话，那么，它在40余年间就能迅速丰富发展到如嘉靖本《三国志通俗演义》所包含的内容和情节的程度吗？如果说有这样的“说三分”，那么它的内容也应当很自然地反映到元明之际的三国故事的杂剧中来，但实际情况又是怎样的呢？

张志和教授对周兆新的这一观点表示质疑。他认为，依照周兆新先生的这种说法，在16世纪六七十年代，亦即1368年元朝灭亡前后，书场上的“说三分”已经是接近于嘉靖本《三国志通俗演义》的内容了。这是不可能的。

而周兆新先生则仍坚信罗贯中创作了《三国志通俗演义》。以他的考证，也知道元刊《三国志平话》和元代的三国故事剧并未为罗贯中创作《三国志通俗演义》提供多少可资借鉴的东西。但他想像在《三国志平话》之外，认为在十四世纪六十七十年代的“说三分”提供了最详细的三国故事，而且以散文为主，韵文为辅，只要记录下来稍作整理加工，就能纳人《三国志通俗演义》之中。显而易见，罗贯中直接取材于“说三非分，比改编《三国志平话》或杂剧方便和容易得多，他何乐而不为呢?

张志和教授认为，陆树伦与周兆新两位教授的考证精详，毋庸置疑。但在论及《三国志通俗演义》的作者和创作时间时，陆树伦先生比较谨慎，只称“嘉靖本《三国志通俗演义》是不是元人罗贯中的原作，我们认为目前还没有确凿的材料可资说明”。

他将这八剧的内容同《三国志平话》和《三国志通俗演义》一一作了比较，得出的结论是：“上述八种杂剧，除《西蜀梦》外，有七种杂剧的情节，能在《平话》中找到一些片断。但杂剧或《三国志平话》均与《三国志通俗演义》差别甚大。”以及“罗贯中不可能仅仅以杂剧为依据，编撰出《演义》中的三战吕布等一系列故事”。

北京大学中文系教授周兆新先生，也对现存元杂剧中的八种三国戏进行了着重研究。这八种戏是《三战吕布》、《连环计》、《千里独行》、《襄阳会》、《博望烧屯》、《隔江斗智》、《单刀会》、《西蜀梦》。

陆树伦先生认为，这些剧目所敷演的三国故事，多数不本史传，即使涉及史传上的某人某事，而处理上也全不相同，与《三国志通俗演义》也是差异很大，很难看出其间是一种嬗变关系。不见于《三国志平话》也是有的，不过，凡是见于《平话》的倒是大同小异。

我们在谈到每个朝代的主流文学体裁时，习惯说唐诗宋词元曲。其中的元曲就是盛行于元代的一种文艺形式，是元代儒客文人智慧的精髓。元曲包括杂剧和散曲。 杂剧是戏曲，散曲是诗歌，属于不同的体裁，而杂剧的成就远高于散曲。如关汉卿的《窦娥冤》、郑光祖的《倩女离魂》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》等。

为此，启功先生的学生、北师大古文献学专业博士、故宫博物院博士后工作站导师、原国家行政学院教授、中书协理事张志和教授，潜心研究二十余年，进一步论证了“《三国志通俗演义》的成书时间不在元末明初，而是在明朝中叶。该书的真实作者也不是罗贯中”的颠覆成见的观点。

要想作到客观公正，严谨细致，就要首先抛弃那些还没有被证实的成见，从详细考察元末明初时期的“三国戏”与《三国志通俗演义》的相应内容下手，一点一滴，脚踏实地地去推论《三国志通俗演义》的真正成书时间。

当然，研究“三国戏”与《三国志通俗演义》之间的关系是必须的，也是很有价值的一件事，但遗憾的是，之前的大多数研究者都犯了一个共同的错误，就是事先认定《三国志通俗演义》的作者就是罗贯中，这无疑为进一步的研究埋下了错误成见的伏笔，那么其研究的结论也就一定存在问题。

虽然这个结论是从《三国志平话》、“说三分”与《三国志通俗演义》的对比研究得出的，但证据仍然显得不够充分。那么，为了让一些专家心服口服，还能不能找到别的更有力的证据呢？答案是有的。

也就是说，《三国志通俗演义》的成书时间不在元末明初，而是在明朝中叶。该书的真实作者也不是罗贯中，之所以被署名，那只不过是后人的假托而已。

上期，我们得出了一个结论就是，不管是“说三分”还是“平话”，都不可能为处于元末明初时期的罗贯中提供创作《三国志通俗演义》的充分条件。

当然，这里要讨论的“三国戏”并不是清朝时期京剧中的“三国戏”，而是元朝时期的“三国戏”。我之所以开头提及京剧中的“三国戏”，只是调节一下气氛而已。

说起“三国戏”，从“群、借、华”（群英会、借东风、华容道）到“失、空、斩”（失街亭、空城计、斩马谡），一共近百出大戏，她几乎可以涵盖整个《三国演义》的内容。

我本来喜欢豫剧，也能唱上几段，但这一阵子，因写三国的缘故，却一直听起了京剧，特别是其中的“三国戏”。比如《捉放曹》《空城计》《定军山》等。

这时拼死一赌的诸葛亮也是赌上了自己的性命，但为了蜀汉江山与一整个城市的妇孺安康，诸葛亮抛弃了个人的安危，以一种十分自得的心态在城楼上抚琴又是饮酒又是抚琴，更还以一种十分戏谑的口气叫那城下的普查军队内心更为慌张。“来来来，请上城来听我抚琴”，慌张下的镇定自若，才是应对一切的不二法门。

司马懿的行事十分注意，可谓“一生谨慎”，正是这种过分的谨慎成了司马懿错失杀一位强敌的机会。在这样的高手对决之中，比拼的除了武艺的高强之外，还有着对对方心理素质的了解、考核与测试，高手如何洞悉高手的行为与看透自己的处境才是最重要的。

司马懿是可与诸葛亮匹敌的对手，但司马懿却偏偏错在了误断了诸葛亮的决策，就连他的两个儿子都能看出的空城缓兵之计，司马懿这样高手中的高手又如何能察觉不了。司马懿错在过分相信对手的实力，相信自己的判断，而诸葛亮顺利利用这一招将对方司马懿拖入了一场心理素质的大论战，可惜这场论战，只有其中一方能获胜。

我不得不承认戏剧《空城计》中所塑造的诸葛亮是比起众多文学作品中所刻画的孔明先生更叫我叹服的。面对着几千老弱妇孺的西城，诸葛亮纵然有滔天智慧也无法抵挡司马懿十五万大军在连破三城后的破竹之势，他内心如何不慌张？司马懿也算得上是军中高手，志勇双全的老将一枚，捉拿诸葛亮对于此时的司马懿而言，无异于瓮中捉鳖。司马懿与诸葛亮之间的交战，是不需要接刃就足以分出高下的战争，高手之间的对决，比的不过是更为强大的心理素质。你若是和我说那若无其事盘坐于城楼之上的诸葛亮面对强敌内心没有丝毫畏惧与慌张，可能不太有这种可能。

我们印象中的诸葛亮，往往就是一位足智多谋、羽扇纶巾的谋士形象，他有着超于常人的智慧，这种大智慧被鲁迅认为是小说创作中对于人物的过分夸张——“近乎妖”。蜀汉的诸葛亮与曹营大将司马懿在这座小小西城并没有发生军事上短兵交接的交战，然而实际上二人却早已经打起了心理战。

《三国演义》作为一部流变传世型小说，又位于中国四大经典小说之列，其故事情节、人物形象早已在各种民间说书人和戏剧改编中为大众所熟知，最为鲜明的人物角色莫过于诸葛亮，而代表诸葛亮足智多谋特征的最为突出的一部剧又莫过于一部《空城计》。

三国第一同人小说《花关索传》，竟有五位角色上线三国杀

古典戏曲《龙凤巾》中的人物，为南蛮王孟获与祝融夫人的女儿，关索的夫人之一（关索这货老婆是真多）。花鬘是今年上线三国杀的一个武将，可以说是蜀国武将中的最强战力了。400个道具获得也让玩家吐槽了一把，许多人为了这个小萝莉不惜爆肝。

一对姐妹花，盗贼王令公的两个女儿，都是关索之妻，传说隶属于关羽的女儿关银屏的帐下。在三国杀移动版当中并没有上线这对姐妹花，但是却是在十周年中上线了，并且不是双头，一口气出了两个武将，这对萝莉姐妹花的强度也不错，不愧为关索的妻子。

抓住课题和方向做广做深

还有一个应当说到的，河南省作为地方志成果出版的大型文学文化工程《历代诗人咏河南》，编选五六千首诗歌，由10位编者历时13年完成。早在20世纪80年代初，世厚同志组织省社科院文学研究所专家编了一个简本《历代诗人咏中州》台式机可以开几个网页游戏，后来不断有饱学之士在做这一课题，尤其全省各地、市、县重新修志，收集了海量诗歌作品。最后，赖于集体智慧和功力，这一星光灿烂的壮观奇景式的集聚工程得以完成，与徐志刚同志一起作为主持者，世厚同志的作用是不言而喻的，也是作为学人对家乡的拳拳之心和地域文化研究的重要贡献。

该书以其创新性、完备性和填补空白之特点，得到学术界和出版界好评。如在出版发布会上有专家所评价的，该书“从众多刊本、抄本中遴选最好版本，校勘细心谨慎，订讹求正，存真语通，并在标点、校记、解题中融入校理者的研究心得和众多戏曲专家意见，既填补了四大名著戏曲集的空白，又是兼具可读性与学术性的典籍”。

四大名著之《三国演义》阅读本/评点本盘点

《三国演义》从毛氏点评以来都是古人的观点和思维，虽然很多观点独到可取的地方也很多，不过还是有他历史的局限性。当代的点评更符合现代人的思想，也是我们阅读三国在思维上有所新的启迪，所以在读毛氏的点评同时读当代的点评也是不错的选择。

点评：清之毛氏父子，以己意删修明初原璧，尊蜀汉，抑曹魏，盲从正统，一切旧本乃不复行于坊间。今周泽雄批《三国演义》，取精用弘，纠谬清源，识原著之本真，辨人物之初衷；又匠心别裁，凿他山之石，引人文之光，立古国瑰宝于世界文学之林。周氏站在多元社会和文化批评之视角，以正史佐演义，借百家寻文心，笔墨精警内敛，姿态允执厥中。每回末之主题总评，尤可瞩目：点明主旨，映照全局，鲜活文字，灿烂精神。不读《三国》，焉知曹刘；不观此评，何以续进？古典文学批评样式，自当如此赓续传统，守正出新！

点评：盛巽昌先生的《三国演义补证本》在文学与历史的交叉点作了千则的补证，包含着大量的历史知识和丰富的人物故事，将大众文化研究的学术性与通俗性、趣味性融为一体。为读者深入阅读，沟通文史提供了一种具有新意的水浒版本。特别提醒适读人群 ：古典文学爱好者、研究者。

介绍：盛巽昌先生博闻多识，著述甚富。《三国演义补证本（增订本）》1249则补证，本身就包含着大量的历史知识和丰富的人物故事，文字又通俗活泼，读来饶有趣味。作者将学术性与通俗性、趣味性融为一体，使学术更具生命力，必将有力地推动“三国文化”的丰富和发展。

为什么点评本很重要呢？因为毛宗岗的评点，拈出了《三国演义》塑造大量重要人物而能刻画其身份气概、个性特征的优长，强调诸葛孔明“智绝”，关云长“义绝”，曹操“奸绝”的三奇与三绝，极为生动准确。他详尽而精湛地分析概括了小说情节结构，认为小说有“六起六结”，是“天然妙事凑成天然妙文”，体现出对历史事实和小说虚构间关系的独特认识。毛宗岗一方面模仿金圣叹对小说结构的评点手法，一方面更加深入细致，举出“虚实相生”“冷热相济”“避犯”“衬染”等“文法”技巧，总结尤为透彻。